Questa sistemazione vegetale interviene a fornire alla parte laterale del dipinto un tratto distintivo, che non disturba l’opera, ma ne fa cogliere maggiormente e pone in ancora più netta evidenza sia le sfumature cromatiche, sia le composite simmetrie dei disegni concepiti per dare vita alla sagoma danzante, coincidente nella apparentemente instabile posizione dell’Uomo Vitruviano.

Il cui movimento ritmico di braccia e gambe, mentre la testa sembra inclinarsi, eppure resta stabile sul tronco, trae giovamento dall’impiego dei colori mossi e vivaci, dalla struttura in evoluzione di armoniosa mobilità della figura ondeggiante, e anche dalla presenza dell’edera, un elemento naturale di ornamento, per nulla superfluo, ma che aggiunge all’opera un ingrediente distintivo di rivestimento, a chiusura e insieme dilatazione dello spazio, secondo una formula, che è consona allo stile personale della giovane pittrice: la simmetria giocosa e florida di tutte le componenti del dipinto, e in questo caso vi è inclusa anche la pianta rampicante.

AGNESE CREMASCHI